10 пальцев на 12 струн

"Без цензуры, N47 (192), 23.11.2006
Юка Гаврилова

На киевские концерты Энвера Измайлова почти не ходят суетливые подростки. Там легче встретить солидных мужчин и женщин интеллектуального типа, среди которых обычно немало известных персон из деловых и артистических кругов столицы. Эта публика хоть и не танцует под измайловский джаз, стараясь сохранять пристойное выражение лиц, тем не менее покачивает головами в ритм и не жалеет аплодисментов в конце особенно ярких музыкальных фраз. Правда, неярких пассажей у Измайлова просто не бывает. Этот <человек-оркестр> в смокинге и белой рубашке без галстука, блестя очками и розовым лицом, добывает из своих гитар такое количество разнообразных звуков, что берегись.

Концерт начался популярными национальными шлягерами. "Лезгинки", "коломыйки", "фрейлахсы" и "волжские страдания" звучали бы надоедливо, если бы исполнитель не умудрялся всякий раз видоизменять рецептуру приготовления этого давно знакомого музыкального салата под кодовым названием "дружба народов". Вторым и третьим номерами программы шли темы того же сорта, но композиционно посложнее - "Тбилисское шелахо" и построенная на крымскотатарских фольклорных интонациях "Девушка из Мисхора".

Впрочем, подобные концерты Энвер Измайлов всегда начинает с перелистывания страниц зачитанного музыкального атласа мира. Это не джазовый фестиваль, здесь не следует сразу пугать народ необычной музыкой, обольщение начинается с узнаваемых интонаций. Люди приходят развлечься, поэтому между композициями гитарист отпускает шутки, сыплет короткими историями и анекдотами - сам себе лучший конферансье. Из каждого своего движения Измайлов делает маленькое шоу - демонстрирует платочек, как фокусник, и тут же использует его как сурдину.

Перед ритмически сногсшибательной темой с тактовым размером 7/16 дает коротенькую лекцию по музыкальной грамоте, объясняя, что счет этой вещи на раз-два, раз-два, раз-два-три... И поехал дальше играть более сложные вещи. В струны своего инструмента он тычет всеми десятью пальцами вместе и вразнобой, бьет ладонями и стучит кулаками по корпусу гитары, ногами переключает педали гитарного компьютера, электронные импульсы мгновенно прогоняются сквозь хитроумные схемы и сэмплы, выходя оттуда имитациями разных инструментов или сверхъестественными нотами. Звучат чукала и табла, бонги и конги, барабаны и цимбалы, сирены и наяды - потусторонние песни. Его музыку можно использовать как саундтрек к красивому высокобюджетному фильму по собственному фантасмагорическому сценарию. И мысленно смотреть это кино с удовольствием.

Хотя Измайлова можно смело классифицировать как куркуля-индивидуалиста, появление на сцене дочери Ление, заставило потеплеть его взгляд. Русая, с широкими скулами, холодными глазами и хищной птичьей красотой, она своим голосом под отцовский аккомпанемент погружает публику в совсем уж трансовое состояние. Щебечет по-птичьи, ревет и стонет по-машинному, охватывая широкий диапазон звуков живой и техногенной природы...

На коду звучит фирменная измайловская эксцентрика "Утро в колхозе "Завет ленинский" (это название того крымского села, где Измайлов, вернувшись из Средней Азии на родину предков, прожил первые шесть лет). Все в восторге. Гитариста с дочерью дважды вызывают на бис!

После шоу, дав артисту немного отдохнуть, я обратилась к нему с несколькими вопросами.

- Вы играли в разных ансамблях - дуэты, трио, квартеты, в сопровождении оркестра, но у меня сложилось впечатление, что комфорт-ней для вас, когда на сцене только вы со своим инструментом. Я не ошибусь, если назову вас сознательным индивидуалистом?
- Для меня нет проблемы играть в любом составе, и, кстати, не только солистом. Любой вариант имеет свои плюсы и минусы, и ни один не является для меня технически сложным. Будь за мной сейчас оркестр, я имел бы больше возможностей, руки были бы свободней для каких-то экспериментов. Хотя вы правы, вольготней я чувствую себя один в поле, так сказать. Отвечаю только за себя.

- Вы продемонстрировали слушателям все мыслимые варианты звукоизвлечения, разнообразную технику игры, имитировали звуки, издаваемые мухами, котами, коровами, мотоциклами и бытовой техникой, были одновременно оркестром и хором. Куда дальше заведут вас эксперименты, можно ли ждать от вас хип-хопа или рэпа?
- Запросто. Я не останавливаюсь, все время ищу новые возможности. Гитара - удивительный инструмент. В ней беспредельное множество голосов. Ну а я просто отыскиваю сред-ства, как эту беспредельность продемонстрировать слушателю. Сейчас трудно сказать, какие но-вые стили появятся в мировой музыке, она быстро развивается, но я уверен, что на гитаре можно сыграть абсолютно все. Не потому, что я такой гениальный исполнитель, а потому, что инструмент гениальный.

- В вашей музыке, как в изысканном кружеве, переплетаются темы разных времен и культур, но всегда это сделано с доброй иронией. Во время концертов вы обязательно рассказываете анекдоты, непринужденно общаетесь и шутите со слушателями. Вас никогда не покидает чувства юмора?
- Все зависит от людей... От моего расположения духа, атмосферы в зале, от уместности. Я не считаю, что музыкант обязательно должен быть еще и юмористом. Если есть что показать публике, он волен делать это серьезно или совсем не иметь чувства юмора, но для меня это в большинстве случаев штука не лишняя. Во время концерта паузы в музыке делать все равно надо, лучший вариант для меня - приятная и веселая шутка.

- Есть ли у вас какие-то эстетические табу?
- Да. Список будет недлинный, но это очень серьезное табу - никогда не играть на расстроенной гитаре.

- Что может выбить вас из колеи во время концерта?
- Скорее можно назвать вещи, которые просто неприятны: болтовня в зале, стук ножей и вилок по тарелкам. Хотя это мне не очень-то и мешает.
Я концентрируюсь на музыке. А в таком состоянии ни-что меня из колеи не выбьет. У меня есть простое кредо - держать музыкой зал до тех пор, пока сам не пожелаю закончить. Я обычно рискую импровизировать, иногда музыкальные эмоции переполняют, немного теряешь чувство корректности. Хотя далеко не всякому это заметно. Впрочем, я считаю риск делом благородным.

- Сегодня вы аккомпанировали дочери...
- Да, Ление - моя дочь, но я аккомпанировал певице.
Я очень требовательно отношусь к музыкантам, с которыми работаю. Поэтому родственные чувства здесь ни при чем. Я могу и накричать и обругать ее. Был бы сын - так, может, и отлупил бы. Вам, кстати, просто посчастливилось увидеть ее на сцене вместе со мной. Просто она как раз приехала в Киев заканчивать запись своего сольного альбома. У нее самостоятельная, независимая от меня музыкальная карьера. А я сейчас тоже свой альбом пишу, поэтому несколько треков в нем - будут наши дуэты, которые вы сегодня слышали.

- Есть такое понятие - секреты мастерства. В вашем случае вы все свои секреты не прячете от людских глаз, а, наоборот, щедро демонстрируете всем заинтересованным...

- Зачем прятать? У меня есть последователи, есть и ученики. Я, напротив, горжусь тем, что музыканты из разных уголков мира хотят изучать мою технику. Многие гитаристы, известные, кстати, гитаристы, мечтают овладеть техникой игры, которую придумал Энвер Измайлов.

СПРАВКА "БЦ"
Энвер Измайлов - гитарист-виртуоз, заслуженный артист Украины, родился в 1955 году в городе Фергане. Окончил училище искусств по классу фагота, на электрогитаре научился играть самостоятельно - сперва стандартным способом, а потом изобрел собственную манеру игры, когда пальцы обеих рук извлекают звуки из гитарных струн резкими тычками, будто стучат по клавишам рояля. В Америке этот способ "теппинг" применял Стенли Джордан и еще несколько джазовых гитаристов, но Измайлов в то время ни о них, ни об их музыке не слышал. В Узбекистане он играл в джаз-рок-группе "Сато", выступал на всесоюзных фестивалях. В начале 1990-х Энвер Измайлов переехал в Крым, где его музыка еще более обогатилась этническими красками. Тогдашние свои идеи музыкант реализовал в трио с флейтистом Наркетом Рамазановым и барабанщиком Рустемом Бары. Измайлов много гастролирует, с огромным успехом выступает на фестивалях и конкурсах в разных странах мира, соло и совместно с другими звездами. Записал несколько альбомов, которые пользуются популярностью у поклонников джаза и других музыкальных стилей.

(c) Enver Izmaylov, 2005-2006
Site developed by Yutta Kussul